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Ateliers de modernité

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Par 250 objets exposés, l'exposition curated par Irina Chepkunova raconte l'enseignement chez Vkhutemas, instigateur principal de constructivisme et de toute l'architecture russe entre 1920 et 1930.

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? Vkhutemas : un laboratoire russe de modernité ? exposition aux dispositifs de musée de Martin-Gropius Bau approximativement 250 objets exposés du musée d'état de l'architecture à Moscou qui a, au-dessus des 20 dernières années, des disques reçus de l'enseignement chez Vkhutemas, décrits en tant que le Bauhaus russe et instigateur principal du constructivisme et de toute l'architecture russe produits entre 1920 et 1930.

L'atelier de Vkhutemas était au reforge l'esprit de chaque art et, par la suite, l'esprit humain, aussi ; pour promouvoir la technique qui rend des miracles possibles ; et exécuter les prodiges a constamment exigé par architecture, comme enseigné par Ladowski. Cette étude sur Moscou ? les ateliers de production de s a trouvé son endroit idéal, donné le lien prouvé avec les méthodes de travail enseignées dans les écoles à Weimar d'abord, alors Dessau et Berlin.

Irina Chepkunova a amassé un affichage substantiel des croquis, des schémas et des modèles pour présenter une partie de l'équilibre symétrique ? Moscou d'une part et Berlin, où les archives de Bauhaus sont localisées, de l'autre. Walter Gropius ? les mots entourent la pensée partagée par les deux écoles et soutenue par l'inspiration d'étudiant, nécessaire sur les avants artistiques et de métier. Les conférenciers qui ont visité les deux centres et parfois enseigné dans les les deux à écarter des théories a développés avec le temps, comme dans le cas de Wassily Kandinsky et EL Lissitzky, responsable des premières annonces de Pelikan et qui sont arrivés à Berlin dans 1921 comme représentant russe à la compagnie de d'autres tel que Theo van Doesburg et László Moholy-Nagy.

Le scolastique-type organisation structurale a reflété des stimulus de créateur-production actuels en Europe alors et suggère un besoin d'avant-garde de métier-forme expressive expérimentale. Un exemple efficace des échanges constants entre les deux poteaux est le pavillon d'Union Soviétique à l'exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, conçue en 1925 pour le contexte européen de Paris par un atelier organisé par Alexandre Rodchenko.

La structure méthodologique a dû beaucoup aux théories circulant en Allemagne alors, pourtant a été inévitablement également liée au développement des points exigés pour apporter un projet à sa maturité. La détermination d'une forme a dû progresser des caractéristiques exigées pour représenter un volume et un poids qui ont reflété les règles du dynamisme dans les structures. Ceci aurait comme conséquence le rythme devenant évident par l'intermédiaire du rapport et de la proportion entre les avions.

Avec l'installation de départements pour conduire la recherche dans plusieurs secteurs, les enseignements de l'état ? l'atelier technique-artistique de s (Vysshie CHUdozhestvenno-TEchnitchesskie MASterske) ont été basés sur de plus longs calendriers que l'école allemande. Ils ont commencé par une première phase offrant l'enseignement artistique ou scientifique suivi de trois années plus spécialisées avec des cours sur la conception graphique, la peinture, la production industrielle et la sculpture.

Le directeur du département de l'architecture, Nikolai Alexandrovich Ladowski, argué du fait que là la vision globale claire a dû être combinée avec la force des données et des résultats scientifiques a produit par l'exercice constant des solutions architecturales formelles abstraites. La pierre angulaire des disciplines proposées était un intérêt énorme pour la perception car l'instrument principal de la réception et d'un cours entier a été présenté à cet effet.

Cette avant-garde a accepté la responsabilité des symboles de propagande des temps, facilitant la collaboration sur des projets graphiques pour des affiches de pro-guerre ou des études des structures à grande échelle pour loger la ville ? fonctions de constituant de s. Les travaux de dissertation tels qu'une étude sur le stade rouge ou les quarts résidentiels ont donné une occasion d'étudier les nombres de puissance.

Excepté le Sokolow ? s travaille aux bains, Kolli ? stade et Golz de s ? la jardin-ville, cette dimension a oublié d'inclure l'espace vert dans son contexte, permettant à la présence humaine artificielle d'émerger vigoureusement et robuste.

En 1927, afin de prêter une caractérisation scientifique au système scolaire, le nom de l'institut a été même changé en Vkhutin, rentrant ses liens avec la production artistique en faveur d'une économie planifiée concentrée sur l'industrie lourd.

La nouvelle, forte et dynamique Russie a favorisé la fondation de cet institut en 1920 avec un décret publié par le gouvernement soviétique pour symboliser les changements déclenchés par la révolution d'octobre mais la même puissance tournait vers un réalisme radical d'impression socialiste qui a eue comme conséquence la fermeture de l'ancien Vkhutemas en 1930. Le département de l'architecture a été fusionné avec celui du génie civil à Moscou, reflétant un destin partagé avec son Bauhaus de contre-parties, qui a fermé l'école de Dessau en 1932 et le Berlin un dans 1933 tandis que sous la direction de Mies van der Rohe et à la main d'un gouvernement socialiste national qui a rejeté la dimension créatrice derrière la naissance de la conception contemporaine.

En même temps mais dans différents endroits, les photographies, les schémas et les mots de cette atmosphère fonctionnent toujours ensemble pour garder vivant ce rêve d'une nouvelle ère moderne qui pourrait seulement produire grâce de résultats à la pleine immersion dans le travail et avec la participation totalement active dans la production ou la reproduction.