Ceci est une traduction automatique. Pour voir le texte original en anglais
cliquez ici
#Salons et évènements
{{{sourceTextContent.title}}}
Le Musée d'Art de Denver explore le uvre architectural de Brad Cloepfil et travaux alliés
{{{sourceTextContent.subTitle}}}
Sur le marché d'aujourd'hui d'immobiliers, il est devenu banal que les bâtiments de se vendre dehors ou deviennent entièrement loué utilisant seulement un ensemble d'images générées par ordinateur derrière de quel futur bâtiment juste pourrait ressembler. Mais pour l'architecte Brad Cloepfil, le principal de l'architecture alliée de travaux, ce fait est quelque chose d'un souci.
{{{sourceTextContent.description}}}
Dans son esprit, les bâtiments doivent être plus au sujet des idées qu'ils sont au sujet d'image et former. À cet effet, sa société a fait la grande utilisation créatrice des modèles physiques, gardant un atelier sous son studio de Portland qui bat dehors des modèles pour aider l'architecte à cristalliser la conception finale d'un bâtiment. Ces objets ? toutes les études de fonctionnement ont signifié pour le propre usage interne du studio ? sont maintenant le sujet du « travail de cas », une exposition au Musée d'Art de Denver, sur la vue jusqu'au 17 avril.
Marchant par l'exposition, Cloepfil a mis le travail dans le contexte : « Dans l'âge de l'architecture comme image instantanée, ceci est une contreproposition. » Les visiteurs au courant du corps de Cloepfil du travail identifieront les bâtiments qui ont résulté de ces études, mais ces modèles ne sont pas les chiffres exacts de balance du travail établi. « Ils ne sont pas représentatifs, » il dit. « Ils ne montrent pas à quoi un bâtiment ressemblera. » Cet effet est souligné par ses choix matériels, qui incluent un trombone scié-vers le haut, des crayons colorés en résine, une porcelaine, et un pinecone. Placez dans un musée, ils doublent d'une façon convaincante en tant que petites sculptures.
Inspiré par les boîtes à outils antiques, Cloepfil a conçu dix cas faits sur commande différents pour loger les modèles. Avec les couvercles fonctionnels, tiroirs, charnières, et pivots, les cas orchestrent une présentation cohésive de différents modèles. Une grille en acier fournit ce que Cloepfil appelle un « seuil, » l'aide pour diriger l'expérience de visiteur. Doyen Sobel de conservateur a rayé les murs de galerie avec les schémas de l'architecte, y compris ses croquis de charbon de bois de marque déposée. « Je commence toujours par le charbon de bois - toujours, » Cloepfil indique.
« Ceux-ci n'ont été jamais prévus pour le public, » il dit à plusieurs reprises. « Ils étaient des modèles à la recherche d'une idée. » Les projets représentés par les modèles incluent toujours le centre de musique national du Canada et du musée commémoratif des vétérans (les deux prochains), sa proposition retenue pour une expansion du Musée d'Art métropolitain de New York, et le musée de Clyfford, qui se repose maintenant directement à côté du Musée d'Art de Denver. Dans chacune de ceux, comme tout son travail, les modèles étaient intégraux au processus de conception. Pendant que Cloepfil le met, « ils eux-mêmes deviennent des choses qui propulsent le projet en avant. »
