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Centrales : 23 artistes de New York créer les pluriannuels d'intérieur pour l'exposition d'usine

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Les jours d'été diminuent mais dans les murs verts (mêmes) “de l'exposition d'usine”, actuellement sur la vue à 99¢ plus la galerie, la vibration de la saison demeure sur le plein-affichage.

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L'exposition est la deuxième d'une série tenue à la galerie basée sur Brooklyn explorant les objets communs de ménage, premier être “l'exposition de lampe”, exhibée plus tôt cette année et à la conception collective pendant la semaine de conception de New York.

Juste comme lui est le prédécesseur, “l'exposition d'usine” rassemble un groupe éclectique d'artistes et de concepteurs pour redéfinir un objet banal par la réponse à une invite ouverte, “pour faire quelque chose qui introduit la flore dans la maison”.

“Les expositions étaient nées de notre intérêt dans la façon dont des objets d'art peuvent être apportés à la vie par la fonction, comment la présentation des paramètres simples donne à des artistes l'occasion de jouer et explorer comment la fonction est importante pour eux,” explique le conservateur et le codirecteur Simran Johnston.

La décision à concentrer sur des navires pendant la flore a été inspirée par le voisin d'à côté de la galerie – et fournisseur officiel d'usine – le fleuriste de Florencia, après témoignage comment la présence d'un devanture de magasin luxuriant peut transformer un bloc de ville entier par la présence quotidienne de la beauté et de la vie. Les citadins souvent doivent chercher des manières alternatives d'injecter la nature dans les espaces vitaux, et la gamme du travail dans l'exposition reflète que – avec 23 artistes sur la vue, il y a juste autant d'interprétations du concept initial.

Certains avaient déjà exploré le thème dans leur travail – les formes papier d'usine comme d'Adam Frezza et de Terri Chiao mâché. D'autres, comme le Tableau de la tentacule de David Franklin, qui s'approprie un évier standard de Kohler dans une fusion de fonction et d'art, et Play-Doh texturisé esthétique du planteur métallique de l'entonnoir de Sean Gerstley, l'approchent avec des yeux frais et une gamme des perspectives de la coquille au conceptuel. Une chose est à coup sûr cependant : chacun des objets incarne son propre caractère distinct – une qualité que nous donnons sur souvent quand nous introduisons des objets dans nos maisons.