{{{sourceTextContent.title}}}

Apprenez à connaître : La créatrice japonaise Yuko Nishikawa

{{{sourceTextContent.subTitle}}}

Yuko Nishikawa est une designer japonaise spécialisée dans la céramique contemporaine, qu'elle réalise dans son studio de la Grand St. à Brooklyn, New York.

{{{sourceTextContent.description}}}

Son travail fait le pont entre le monde des paysages de lumière fantastiques et l'art fantaisiste, et s'inspire de tout cela. Take You See A Sheep (ci-dessus et ci-dessous), par exemple, une collection d'éclairage inspirée par le Petit Prince et le modèle T Frankenstein : les ampoules sont logées dans des coquilles en céramique fabriquées à la main et tendues par un mince fil métallique, de sorte que les coquilles semblent léviter dans une pièce ouverte.

Les coquilles ont été fabriquées en fibre de papier dans un corps d'argile humide afin qu'elles soient légères et faciles à accrocher. Nishikawa a utilisé une technique d'enroulement pour créer la surface inégale et les formes irrégulières, a découpé des trous dans l'argile une fois qu'elle a séché, puis a appliqué de la couleur sur eux et les a cuits dans un four électrique.

Il y a aussi la collection du quatuor intitulée Nico and His Cousins, composée de deux paires de lampes de table en céramique fabriquées à la main par des droitiers et des gauchers.

En expliquant l'inspiration derrière tout cela, Nishikawa a déclaré : "J'aime mes mains... c'est simplement parce que je peux faire apparaître dans ma vie des choses qui n'existaient pas il y a un instant, comme des petits-déjeuners, des dessins et des airs de ragtime. Je peux fabriquer des outils pour faire des formes pour faire des lampes pour faire de la place pour faire des spectacles pour me faire des amis à qui donner des outils pour qu'ils puissent aussi faire des choses"

Les globes en céramique s'équilibrent sur de fines structures de main sculpturales à l'aide de minces fils d'acier, et peuvent être déplacés de manière interactive et organique.

"J'espère que le déballage et l'assemblage des pièces seront une expérience amusante. Je veux que ce soit comme assembler les petits jouets que je trouvais au fond d'une boîte de céréales", a déclaré Nishikawa.

Pour sa série de pièces d'éclairage intitulée Courtship Behavior, Nishikawa s'est tournée vers le Satin Bowerbird dans l'est de l'Australie. Elle a été séduite par leur comportement de parade nuptiale, dans lequel les oiseaux mâles collectent des objets bleus pour embellir une structure dans le cadre de leur rituel d'accouplement et pour attirer leur partenaire de rêve.

La parade nuptiale prend la forme d'objets d'éclairage séduisants et envoûtants qui sont émaillés de diverses couleurs et textures, puis finis pour produire un aspect mat et oxydé.

Nishikawa ne se limite pas aux limites de son atelier de céramique, elle crée également des installations, dessine, photographie, écrit et fabrique des articles de table. Nap, une collection de ses œuvres, a été transformée en installation : une forêt de lumières à Sculpture Space NYC à Long Island City l'année dernière.

Pour rajeunir et reconstituer le cycle créatif, Nishikawa accueille également le Salon at Forest, une discussion mensuelle qui présente des créatifs de toutes les disciplines, de la céramique à la peinture, de la taxidermie à la poésie, du verre au cinéma. L'événement est gratuit et tout le monde est toujours le bienvenu. Parmi les orateurs passés, citons la biodesigner Danielle Trofe, l'amateur de thé Ting Nicholds, le passionné d'Ikebana Asae Takahashi, le designer-artiste Ian Cochran et la chercheuse du Musée d'art moderne Samantha Ozer.