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Comment la dernière génération de designers norvégiens s'engage dans la circularité

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Découvrez les projets de Présence norvégienne de cette année, réalisés par 11 designers, filmés par Lasse Fløde et stylisés par Kråkvik&D'Orazio dans le propre studio d'Edvard Munch à Ekely

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Le design norvégien contemporain a toujours été axé sur l'innovation et la durabilité, et depuis 2015, l'initiative annuelle Norwegian Presence (présentée pendant la semaine du design de Milan) présente une vitrine passionnante de ce modus operandi. Cette année, le projet revient avec un nouveau groupe de designers, dont le travail vise à susciter un dialogue sur l'innovation dans le processus de conception et de production, présenté virtuellement dans le studio du peintre norvégien Edvard Munch à Ekely au lieu de la présentation physique du salon du meuble italien.

La production circulaire, la réflexion sur le design durable et les matériaux sont au cœur de la nouvelle édition, qui met en scène 11 designers choisis pour leur engagement en faveur d'une préoccupation environnementale sérieuse combinée à une esthétique innovante.

Tous les projets de l'exposition montrent un produit qui a été créé de manière innovante, en se concentrant sur les faibles émissions, l'artisanat et les processus qui nous mènent vers un nouveau siècle", explique Marit Haugen, du cabinet d'architecture Haugen/Zohar basé à Oslo. Avec Benedicte Sunde de Design and Architecture Norway (DOGA), elle a été la commissaire de la sélection de cette année, qu'elles décrivent comme "sympathique, économe et innovante".

La collection de pièces parle honnêtement des processus et des matériaux, qui se reflètent clairement dans leur esthétique. Qu'est-ce que "joli" signifie ? demande Haugen. L'exposition est une réaction contre le glamour qui domine le domaine du design depuis un certain temps déjà" Elle cite le travail de Poppy Lawman, dont la chaise Papirstein, faite de papier comprimé en collaboration avec une papeterie de 122 ans, n'est pas présentée comme un meuble traditionnel, résultat de techniques normalement employées dans la conception d'emballages.

Nous en avons fini avec l'esthétisation du paysage norvégien, où la nature se reflète dans les arcs d'un canapé", ajoute Sunde. Maintenant, les matériaux bruts norvégiens sont les produits. C'est du plastique à base d'algues, de la pierre naturelle, de l'aluminium recyclable, du bois et du papier"

Le tabouret de souche caractéristique des "fermes norvégiennes" est simplement une partie d'un tronc d'arbre. Nous sommes une nation de matières premières" - Benedicte Sunde

Les matériaux et techniques présentés vont de l'impression textile numérique à la fonte d'aluminium, en passant par des méthodes de fabrication plus traditionnelles. L'approche pionnière de certains objets se reflète dans leur fonctionnalité, par exemple dans l'ensemble Aaltobelli de Philipp von Hase, comprenant une table et des tabourets qui peuvent être démontés et rangés dans un étui en cuir - une réponse à un mode de vie plus flexible.

En tant que nation [...] nous trouvons des choses dans la nature et nous en faisons quelque chose", explique Sunde. Le tabouret de souche caractéristique des fermes norvégiennes n'est qu'une partie d'un tronc d'arbre. Nous sommes une nation de matières premières"

Cette année, la liste de Présence norvégienne a été photographiée par Lasse Fløde et stylisée par l'atelier original de Kråkvik&D "Orazio at Munch". Les taches de peinture sur le sol de l'atelier sont des traces visibles du travail d'Edvard Munch et ont eu une signification particulière pour nous", explique Sunde. Elles sont un symbole de l'objet de l'exposition : le processus de création des produits, les propriétés des matériaux et l'ouverture de ce qui est nécessaire"

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