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Le Bauhaus : #itsalldesign

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L'exposition par le musée de conception de Vitra fournit une vue d'ensemble complète du concept de Bauhaus de la conception, des processus développementaux étant à la base et des modèles sociaux.

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Le Bauhaus est l'un des établissements culturels les plus influents du 20ème siècle, un endroit où les principales tendances de l'avant-garde européenne ont convergé et a annoncé comme si dans un creuset.

Stylized dans un mythe, le Bauhaus est également venu pour résumer le cliché de conception moderne : géométrique, industriel, frais. Pour la première fois jamais, cette exposition principale par le musée de conception de Vitra fournit une vue d'ensemble complète du concept de Bauhaus de la conception. L'exposition présente une multiplicité d'objets exposés rares et dans certains cas jamais-avant-vus des domaines du design, d'architecture, d'art, de film et de photographie, mais documente également les processus développementaux fondamentaux et les modèles sociaux. En même temps, elle confronte l'idée de Bauhaus avec des développements courants dans la conception, telle que la révolution numérique, aussi bien qu'avec des travaux par de nombreux concepteurs et artistes contemporains. Vu de cette perspective actuelle, le Bauhaus indique un choix de nouvelles facettes avec la pertinence contemporaine étonnante. Les concepteurs et les artistes décrits incluent Marianne Brandt, Marcel Breuer, Ronan et Erwan Bouroullec, Lyonel Feininger, Joseph Grima, Walter Gropius, Enzo Maris, Olaf Nicolai, bureau ouvert, Adrian Sauer, Oskar Schlemmer et beaucoup plus.

La mission du » Bauhaus de Staatliches « , fondée par Walter Gropius à Weimar en 1919, était d'instruire un nouveau type de concepteur. Les étudiants au Bauhaus devaient acquérir les bases artisanales et artistiques aussi bien que la connaissance de la psyche humaine, le processus de la perception, l'ergonomie et la technologie ? un profil qui continue à définir le métier du concepteur à ce jour. Pourtant le concept de la conception au Bauhaus a également donné à des concepteurs un mandat créateur complet : ils ne devaient pas fabriquer simplement des objets d'une utilité quotidienne, mais devraient jouer un rôle actif dans la transformation de la société. Avec cette approche, le Bauhaus a esquissé dehors un arrangement all-encompassing de la conception, une qui se trouve aujourd'hui embrassé avec la nouvelle vigueur. Avec des mots-clés tels que la conception sociale, ouvrez la conception ou ? concevez la pensée ? , nous voyons maintenant des discussions remplacées de la façon dont les concepteurs peuvent placer leur travail dans un plus grand contexte et aider la société de forme. Vu de cette perspective actuelle, l'exposition considère le Bauhaus comme un complexe, multidimensionnel ? laboratoire du modernisme ? avec des liens étroits aux tendances courantes de conception.

L'exposition est divisée en quatre groupes thématiques, commençant par un regard au contexte historique et social du Bauhaus. Une deuxième section examine iconique mais également les objets moins connus de conception du Bauhaus, aussi bien que l'histoire de leurs origines à la jonction de l'art, du métier, de la technologie et de l'industrie. Un nouveau domaine de l'exposition étudie le thème de l'espace et démontre combien de différents concepteurs ont été impliqués en formulant l'arrangement de la conception au Bauhaus ? y compris les artistes d'étape, les architectes avec leurs discussions sur les logements minimum et les artistes qui ont développé des théories de couleur et des modèles spatiaux. À cet égard, le Bauhaus s'indique en tant que probablement pour être le premier artistique ? expérience totale ? de la période moderniste, explorant la diffusion de la conception dans tous les secteurs de la vie. La dernière section considère la communication du Bauhaus, de la typographie et des expositions à l'art et à la photographie de film expérimental aussi bien que ? souvent systématiquement prévu ? création des mythes et clichés qui continuent à entourer le Bauhaus à l'aujourd'hui.

La perspective courante sur le Bauhaus est réalisée en confrontant les objets exposés historiques de l'ère de Bauhaus avec des travaux à côté des concepteurs contemporains dans toute l'exposition. Ceux-ci incluent les meubles digitalement produits par Minale Maeda et avant, Van BO Le-Mentzel ? les meubles de s Hartz IV aussi bien que des manifestes par des concepteurs tels que Hella Jongerius et Opendesk, entrevues avec les figures créatrices aiment le seigneur Norman Foster, Enzo Maris, Sauerbruch Hutton et directeur artistique Jason Wu de Womenswear de patron, aussi bien que des hommages au Bauhaus par Mike Meiré, studio Miro, Dokter et Mlles et d'autres concepteurs. Ces contributions contemporaines accentuent le large spectre de l'influence que le Bauhaus continue à exercer ? de la conception des véhicules à moteur à Mercedes-Benz aux meubles les séries sifflent (2009) par Konstantin Grcic pour Muji et Thonet, qui a été inspiré par Marcel Breuer. Parmi ces travaux courants décrits dans l'exposition, un rôle spécial est joué par quatre projets commissionnés particulièrement pour l'exposition de l'artiste Leipzig-basé Adrian Sauer, l'artiste de concept Olaf Nicolai aussi bien que Joseph Grima et Philipp Oswalt, qui sont des architectes et des auteurs.

La juxtaposition des objets exposés historiques et de courant rapporte une image nouvelle et plus différenciée de conception au Bauhaus. Elle élimine le cliché qui la soi-disant conception de Bauhaus était principalement minimalistic, fraîche et géométrique, montrant le grand intérêt des concepteurs de Bauhaus dans les interconnexions sociales, des expériences et des processus. Avec son concept ouvert de conception, le Bauhaus a joué un rôle décisif dans l'omniprésence de la conception aujourd'hui. L'exposition indique des parallèles étonnants entre beaucoup de discussions courantes dans la conception et ceux qui ont joué un rôle central au Bauhaus ? comme les discussions au sujet des possibilités de nouveaux méthodes de production et matériaux, aussi bien que le rôle du concepteur dans la société ou les avantages de la collaboration interdisciplinaire. Ceci est également reflété dans l'exposition ? sous-titre de s, qui invite des visiteurs et des lecteurs à partager leurs propres opinions sur cette matière.

? Le #itsalldesign de Bauhaus ? est accompagné de plus de publication de 400 pages, qui contient une section illustrée étendue de catalogue aussi bien que des essais par les auteurs renommés tels qu'Arthur Rüegg et Patrick Rössler avec un glossaire des concepts principaux et des limites concernant la conception au Bauhaus. Les perspectives contemporaines sur le Bauhaus sont encore prolongées et élaborées par de nombreuses contributions courtes par les concepteurs, les artistes et les architectes renommés de partout dans le monde ? y compris seigneur Norman Foster, Tobias Rehberger, prélèvement d'Arik et Hella Jongerius ? à qui idées, projets et thèses reflètent la pertinence actuelle du Bauhaus.

Après son début au musée de conception de Vitra, l'exposition s'ouvrira chez le Bundeskunsthalle à Bonn au printemps 2016.

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